Los símbolos que Bad Bunny dejó en su show del Super Bowl y lo que significan

¿Símbolos ocultos? Estos fueron algunos de los más destacados en la presentación de Bad Bunny en el Super Bowl.

Los símbolos del show del Super Bowl de Bad Bunny.Créditos: Especial
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Estados Unidos.- El show de Bad Bunny en el Super Bowl se ha consolidado como uno de los más ovacionados de la historia reciente, no solo por su despliegue técnico, sino por su audacia al colocar la identidad latinoamericana en el escenario más importante de Estados Unidos.

En un evento que tradicionalmente celebra la cultura Estadounidense, el puertorriqueño transformó el campo de juego en una plataforma de visibilidad y resistencia.

A continuación, desglosamos los símbolos clave que marcaron su presentación y el poderoso mensaje que esconden. 

1. El Uniforme: Entre la Elegancia y el Deporte

Bad Bunny apareció luciendo un traje de jugador de la NFL en color blanco impoluto, combinado con elementos de sastrería formal. Esta elección no fue casual:

El uso del traje formal, incluso en un contexto deportivo y casual, es un gesto de respeto hacia la ocasión, demostrando que un artista urbano tiene el poder y la elegancia para dominar cualquier protocolo.

Bad Bunny / Especial

2. El Número 64: Una Herida Abierta

Uno de los detalles más profundos fue el número 64 en su jersey. Para el ojo desprevenido, podría ser solo una cifra, pero para Puerto Rico es un símbolo de dolor y negligencia:

El 64 representa la cifra oficial de muertes inicialmente reportada tras el paso del huracán María en 2017. Al portarlo, Bad Bunny llevó consigo la memoria de su isla y una crítica silenciosa pero feroz a la gestión de aquella crisis, asegurándose de que el mundo no olvide las vidas perdidas.

Bad Bunny / Especial

3. El Idioma como Acto de Resistencia

En un país donde hablar español puede atraer desde miradas de desdén hasta la atención no deseada de las autoridades migratorias, Bad Bunny decidió hacer su show casi íntegramente en su lengua materna.

Mientras invitados como Lady Gaga cumplieron con el canon del inglés, Benito se mantuvo firme en su idioma. Esto es un acto de resistencia frente al discurso anti-inmigrante y a la xenofobia.

A pesar de las críticas de quienes no entendían por qué un artista latino encabezaba el evento, el mensaje fue claro: la música es un lenguaje universal que no necesita traducción para conectar, pero que sí exige respeto.

4. Letras que son Documentales Sociales

El repertorio elegido no fue una simple lista de éxitos bailables; fue una narración de las problemáticas actuales de Puerto Rico, desde los apagones constantes hasta la gentrificación.

El momento más potente llegó al interpretar "Lo que le pasó a Hawaii" junto a Ricky Martin. Esta canción es un grito contra el desplazamiento de los locales por el capital extranjero.

Al cantar "Quieren quitarme el río y también la playa / Quieren al barrio mío y que abuelita se vaya", Bad Bunny denunció ante millones de espectadores cómo el colonialismo moderno intenta borrar culturas. Fue un recordatorio de que Puerto Rico lucha por su memoria y su derecho a permanecer en su hogar.

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